目錄
老師作品經歷
如果你在找一位不只會「教你彈」,還能把你帶到「作品等級」的 電吉他老師,那你要找的通常不是單純的演奏型講師,而是同時具備 樂團實戰、編曲能力、錄音與混音後期製作 的製作型老師。
李光中(小光) 就是這樣的師資:他能把搖滾吉他最關鍵的節奏、悶音、重音控制、強力和弦(Power Chord)、Riff 語彙練到位,也能把你想做的作品,從「想法」一路陪你走到「編曲、錄音、混音、後期完成」。對想加入樂團、想做 Demo、想做上架作品、或想把自己彈奏變得更像商業音源的人來說,這種一條龍的能力差距非常大。
李光中(小光)|樂團與音樂製作資歷:不只教演奏,更懂「怎麼做成作品」
很多人學吉他會遇到一個典型瓶頸:技巧看起來都有學到,但錄起來就是不夠像專業作品,音色不夠集中、節奏不夠緊、重音不夠有力,或是整體聽起來「像練習」而不是「像成品」。
原因通常不是你不努力,而是缺少一個懂製作的人,能把你的演奏放進真正的音樂工作流程裡。
小光老師本身長期參與 樂團製作 與 混音、後期製作,並擔任多個樂團專案的製作與聲音角色,包括:
-
溫蒂漫步樂團:混音師/後期製作
-
小護士樂團:製作參與
-
77NDD 樂團:藝術實驗/電音風格(偏實驗電子聲響與跨域語彙)
同時,在 電音作品領域 亦有金音獎相關成績:
-
金音獎:最佳電音專輯、最佳電音專輯獎入圍(電音向作品製作與聲響後期能力的代表)
這些經歷會直接反映在教學上:你不是在背「吉他技巧清單」,而是在學一套能產出成果的系統。你會知道自己在彈的每一個動作,如何影響錄音的清晰度、混音的穿透力、以及最終聽感的專業度。
教學特色:搖滾吉他教學 × 編曲製作思維,打造你的「聲音競爭力」
1)以「搖滾核心能力」為主軸:練到可上台、可錄音、可用在作品
搖滾吉他真正的關鍵,不只在手指快不快,而在你能不能把節奏彈得緊、把重音打得準、把悶音控制得乾淨。小光老師的課程會把重點放在:
-
節奏與重音控制:四分、八分、十六分音符的力道分配
-
切分與律動(Syncopation):彈出搖滾該有的推進感
-
右手悶音(Palm Mute)+左手悶音:讓音色更俐落、更有衝擊
-
Downstroke 下撥穩定度:龐克、金屬、硬搖滾的基本功
-
強力和弦(Power Chord)與 Riff 語彙:快速建立搖滾「講話方式」
-
Drop D / Drop C / Drop B 等調弦概念與應用:更接近當代搖滾與金屬常用語法
你會發現:當你把這些基礎打好,不只彈得更像,連錄音時的音色也會變乾淨,混音就更容易做出「專輯感」。
2)把「編曲」融入演奏教學:學會怎麼讓吉他在歌曲裡有位置
很多學員其實卡在:只會把歌照彈,但不知道怎麼「安排吉他」。編曲能力會決定你在樂團或作品裡,到底是噪音、配角,還是主角。
小光老師會用製作思維教你:
-
什麼時候該用 Riff 推進、什麼時候該用 和弦鋪底
-
同一段落如何用「音區」與「節奏密度」做出層次
-
什麼是搖滾常用的段落設計:Verse / Pre / Chorus / Bridge 的吉他職責
-
如何用 效果器、音色設定 讓編曲更完整,而不是只靠音量堆疊
對想做作品的人來說,這會讓你從「練吉他」升級成「會做歌」。
3)混音/後期導向的訓練:讓你知道「彈法」如何影響「成品聽感」
你不需要自己成為混音師,但你必須懂:哪些彈法會讓混音師痛苦、哪些彈法會讓作品瞬間變專業。
小光老師有混音與後期製作經驗,因此在教學上會特別注意:
-
節奏要多準,錄起來才不會「糊」
-
悶音要多乾淨,失真才不會變成一團噪
-
重音要怎麼打,鼓和貝斯才會跟你「鎖在一起」
-
你的音色怎麼設定,才會在混音裡「站得出來」而不是被吃掉
這是很多傳統吉他課做不到的地方,也正是「作品導向」教學的價值。
適合哪些人?
-
新手:想快速建立搖滾節奏感與基本手感,不想走彎路
-
有基礎者:卡在悶音、下撥、重音、節奏「不夠緊」
-
樂團需求者:要進團或已在團內,需要更強的段落穩定度與音色控制
-
作品需求者:想把吉他與編曲/混音後期串起來,做出可投遞、可上架、可展示的成果
小光老師的差異化:你學到的是「市場可用」的能力
市面上很多吉他教學,會把你帶到「會彈」;但當你需要上台、需要錄音、需要作品時,你會發現真正拉開差距的是:
-
你有沒有製作思維(編曲與段落安排)
-
你彈得夠不夠乾淨(會不會影響混音成果)
-
你是不是能做出「能被聽、能被用、能被選」的聲音成品
小光老師把 樂團製作、混音後期、電音作品聲響理解 帶進吉他教學,正是為了讓你在學完之後,不只提升技巧,更能把能力轉換成真正的作品與舞台表現。
常見問題 FAQ
Q1:沒有基礎可以上搖滾電吉他課嗎?
可以。課程會依程度調整,先建立節奏與右手手感,再逐步帶入悶音、重音與強力和弦。
Q2:我想做作品,但我不懂混音怎麼辦?
不用先懂混音。課程會用「你聽得懂、做得到」的方式讓你理解基本概念,並把重點放在「怎麼彈才會更好混」。
Q3:你們是偏搖滾還是偏電音?
核心是搖滾電吉他實戰,但因老師具備電音與實驗聲響製作經驗,也能協助你把吉他與電音編曲做跨風格整合,適合想做「搖滾 × 電子」的人。


